jueves, 4 de octubre de 2012

Música y el Cerebro: Entrevista a Álvaro Enrique Ramírez


Para obtener mejor información sobre los beneficios de la música en personas con trastornos mentales, demencias y esquizofrenia, además de la relación misma del arte musical con el cerebro, anduve buscando un experto dentro de la Universidad Nacional que pudiera aclararme dudas sobre el amplio campo de la musicoterapia.

En mi búsqueda y tras hablar con varias secretarias de las facultades de medicina, genética y neurociencia de esta universidad, llegué el sábado pasado al Instituto de Genética tras los pasos del encargado de los talleres de musicoterapia para pedir su colaboración con una breve entrevista.

Además de encontrarlo, tuve la oportunidad de entrar a uno de los talleres que el realiza y que por motivos de privacidad no pude registrar. Aún así, la paciente tratada, llamada Aramita quien sufre de afasia, una extraña enfermedad en donde se pierden las funciones del lenguaje como el habla y la escritura, responde positivamente a la marcación del ritmo, un proceso largo y quizás demorado pero que para su condición es un avance a pasos acelerados. La musicoterapia es el único tratamiento al que ella ha respondido óptimamente como lo mencionará en la entrevista el Docente Alvaro Enrique Ramirez.

TRAS LA ENTREVISTA

La idea de la entrevista es entonces, responder a mis dudas basadas en papers científicos que he leído del tema y poder conocer el trabajo que este experto realiza y la importancia que tiene para aquellos pacientes que trata. La entrevista que quedó agendada para el miércoles pasado en el Edificio SINDU de la Universidad Nacional, pero por motivos de protestas en la universidad y desalojo del personal, además de apreciar un carro que fue incendiado, entrevisté a mi experto en una cafetería localizada en la calle 45 por motivos de seguridad.

PERFIL - Álvaro Enrique Ramírez

Álvaro Enrique Ramírez, oriundo de Anserma, Caldas, es psicólogo de la Universidad de Manizales, músico egresado del conservatorio de Bellas Artes con énfasis en guitarra clásica, realizó estudios de musicoterapia en Buenos Aires.

En el 2006, junto a Carmen Barbosa, directora del departamento de Música de la Universidad Nacional y al doctor Miguel Suárez, alumno suyo en musicoterapia, crearon el programa  de la Universidad Nacional en musicoterapia que empezó como una especialización y después de un año se convirtió en  maestría, de la cual es docente actualmente en las materias de taller de improvisación musical y la práctica de musicoterapia en la clínica de la memoria tratando pacientes con Alzaheimer. Esta maestría es la única que se dicta en el país.

Cuenta con su propio consultorio para atender a niños y jóvenes con problemas neurológicos y hace parte de varias fundaciones de adultos mayores con enfermedades de demencia froto temporal como el alzaheimer y parkinson, además también trabaja con niños que tiene retrasos mentales y problemas cognitivos en la Asociación Hogar para Niños especiales.


Trabajó también, con pacientes psiquiátricos en la Clínica Inmaculada y con la ACPE, Asociación Colombiana de pacientes Esquizofrénicos, un campo de trabajo que le apasiona: tratar la psicosis y la demencia tipo Alzaheimer en rehabilitación cognitiva para ejercitar las partes del cerebro que aún están en capacidad de responder.

Las funciones músicales, asegura él, son las últimas que pierde el ser humano y por eso, mediante el trabajo musical con el ritmo, la melodía y los tonos es posible poner en uso las partes del cerebro que aun no han sido afectadas por daño cerebral.

En pacientes afásicos, con los que trata en los talleres de musicoterapia, se ve la mejoría de sus pacientes mediante el método de entonación melódica, por el cual se monta la música en los restos del lenguaje que puedan quedar, es decir, los pacientes logran hablar por medio de la música usando intervalos melódicos.

LA ENTREVISTA
Bien, finalmente esta es la entrevista!




miércoles, 3 de octubre de 2012

Música y ciencia


si usted cree que la música por ser arte no tiene relación alguna con las ciencias aplicadas y exactas, tal ves tenga un pensamiento erroneo al respecto. Daniel Levitin, productor musical, neurocientífico cognitivo y escritor estadounidense encuentra una buena relación entre estos dos amplios campos: la música desde Bach hasta las bandas en auge hoy en día se relacionan con las ciencias como la neurociencia cognitiva. Ahora, cómo hallar la relación? El cerebro es la respuesta. 


 El cerebro, como motor de todas nuestras acciones, pensamientos y sentimientos es el encargado de procesos tan diversos y complejos como la música: las actividades paralelas entre leer una partitura, llevar el ritmo, procesar el ritmo y la afinación del instrumento y la coordinción de extremidades para llevar a cabo la acción de forma coordinada. 


 Durante los últimos 30 años,el estudio del cerebro en músicos y no músicos ha permitido entender y descubrir las partes que entran en acción al interpretar un instrumento como también ver el desarrollo que tienen aquellas personas que se han relacionado desde corta edad con la música. 


 Les dejo el siguiente documental que realizó National Geographic Channel en el 2010 sobre el cerebro de los músicos y su desarrollo por encima de una persona no músicos, en este documental el neurocientífico Daniel Levitin lleva a cabo sus experimentos a fin de conocer la respuesta del cerebro a la música.


ir al documental Mi cerebro Musical

Si le interesa conocer mas a fondo cómo funciona su cerebro cuando escucha músico les recomiendo un buen libro de Levitin titulado "tu cerebro y la música".


sábado, 19 de mayo de 2012

Introspección del Músico

La Sinfónica Juvenil de Colombia y La Sinfónica Simón Bolivar tiene algo en común: están conformadas por jóvenes y niños que empiezan su proceso en la música de cámara y guiados por directores eruditos con todo el porte y la capacidad de guiar a sus pupilos.
Vean esté vídeo, hecho con fotos para un proyecto fotográfico de la Universidad Externado, la idea es transmitir los sentimientos del músico al estar en una tarima y resaltar el trabajo de estas entidades que fomentan la cultura tanto en Colombia como en Venezuela. 



miércoles, 18 de abril de 2012

DEJANDO LA MENTE EN LETRAS

Así transcurrió el primer día de La feria del Libro de Bogotá:




La versión vigesimo quinta de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (Filbo) se inició ayer 18 de Abril del 2012. Empresas, entidades gubernamentales, instituciones educativas desde jardines hasta universidades, lectores y apasionados por la literatura se congregaron en el centro de eventos Corferias de Bogotá asistiendo a conferencias y estantes con diversidad de textos y actividades para aprender o entretenerse.Los varios pabellones recibirán hasta el 1ero de Mayo a lectores, periodistas, escritores, empresarios y asistente de todas partes que quieran conocer, explorar,exponer sus ideas y productos en la feria.


En el pabellón Infantil encontrarán diversos productos diseñados creativamente para el aprendizaje de los niños, mediante juegos, videos, actividades y oficios que tiene  que desempeñar. El programa “Vive con esperanza” incentiva tanto a empresas como colegios  a que sean capaces de generar respuestas efectivas al calentamiento global con una entretenida historia; este programa permite a los niños asumir a partir de un juego, su lugar como promotores de las mejoras ambientales por medio de siembra de árboles, el cuidado al agua, la energía y el saber reciclar.


Además de esto, se contará con la selecta presencia de Brasil como país invitado, que nos trae variedad de literatura y no solo eso, también otras artes como teatro, cine y música; la muestra brasileña de literatura se basa en mostrar la “diversidad existente en el país”, según señaló Ana de Hollande, Ministra del Cultura de Brasil


Estudiantes  y docentes de la facultad de Comunicación Social- periodismo  de la Universidad Externado de Colombia estuvieron en cada una de las charlas porgramadas especialmente para ellos, donde primeramente se dieron cita con dos periodistas y escritores brasileños:Zuenir y Mauro Ventura, padre e hijo, que hablaron sobre que es ser periodista y las labores que se desempeñan según  las clases de periodistas descritas por Zuenir: no nativos digitales, migrante digital y nativos digitales. El también escritor y periodista Sergio Gonzales de México, conmovió a los asistentes con la muerte de al menos 75 colegas al denunciar actividades del narcotráfico en Cuidad Juárez, una historia narrada en su libro “El Hombre sin cabeza”.

Los estudiantes terminaron la jornada con una exposición y breve análisis de contenido de las obras escritas por docentes de la facultad. Guido Tamayo, Sergio Ocampo y Diego Aristizabal tiene en común el amor por la muerte en sus historias, la soledad y el amor, según el profesor Alfredo Saab quien estuvo a cargo de la conferencia



jueves, 15 de marzo de 2012

Música Colombiana de la Región Andina

"Nuestra música es sentimiento, sonoridad y región"


Si el difundir nuestra incomparable música Colombiana, el interpretar el requinto y el tiple, el usar con orgullo el traje de campesino Cundinamarqués, denota atraso o "fuera de onda", no habrá mayor felicidad que seguir transmitiendo la música de nuestros abuelos y padres, de nuestra región y nuestras raíces culturales.


Este dueto vocal, conformado primeramente por Alfonso Ubaque y Jaime Garavito, nace para dar sonoridad a las doce cuerdas de un tiple y un requinto en el año 1963.Este grupo representa  el sentimiento fiel y las querencias del pueblo que habita la agreste geografía del interior del país, y que se ajusta a la forma interpretativa. Estos dos hombres - el segundo ya fallecido- nacieron en Claraval, Cundinamarca, seguidores de la tradición musical de sus padres y familiares.



No hay mejor manera de recordar este dueto que hablar de ellos y poner en alto sus nombres como sinónimo de amor a Colombia. " Hoy más que nunca nos sentimos más nacionalistas, ya que continuaremos interpretando el tiple y el requinto, fieles amigos  por los caminos de nuestra amada Colombia, no nos sentiríamos inspirados si no portaremos nuestros sombreros de jipijapa, nuestros pantalones de rayas, nuestra ruana y nuestras típicas alpargatas de fique".


Actualmente los Colombianísimos tras la muerte del maestro Jaime Garavito, está conformado por Sigifredo Rocha y  Alfonso Ubaque, con la idea de  no dejar decaer las notas de estos melodiosos instrumentos y en memoria de nuestro compañero Jaime Garavito.



Arte hasta que el mundo se Arte !!!!

¿ Amante de la música Clásica?
Si el sonido de un violín te parece majestuoso, no dejes se asistir a "Concierto No. 2", a cargo de Pierre Amoyal, violinista Francés con gran experiencia en este extraordinario instrumento de cuerdas frotadas, y en compañia suya, la reconocida Rusa Elizavetha Touliankina, gran pianista.
El porgrama consta de:
*Sonata para violín y piano No. 3 (E, Grieg)
*Cicno Melodías Op. 35 BIS (S. Pokófiev)
Méditation de la opera "Thais! (J. Massenet)
*Capricho Vienés Op. 2 (F. Kreisler)
*Sonata para violín y piano en La mayor (C. Franck)


Este evento se realiza en la ciudad  de medellín, en el Teatro Metropolitano el próximo 26 de Marzo. El rango de precios para boletas va desde 23 mil pesos a 53 mil. Bastante adquirible y de riqueza cultural para todos !



¡Estereo Picnic!

Hola a todos, bienvenidos!


Ya que se acerca el 30 de Marzo les propongo no perderse ni por la lluvia el Festival Estereo Picnic, que se realizará como ya he dicho el próximo 30 de este mes a las 12 del medio día en el Parque de la zona F,en Bogotá.
 El festival estéreo Picnic es una experiencia para disfrutar de los grandes artistas. Este 2012 podremos de disfrutar música de artistas internacionales como: Caifanes, Tv in the Radio, Denver, Amigos invisibles, gentleman, Yuksek, y artistas nacionales como Superlitio, Tres coronas, Monsieur Periné, Sistema Solar, la máquina del Karibe y muchos más.
No olviden adquirir sus boletas en Tu boleta lo más rápido posible pues se agotan, para disfrutar al aire libre de feria, deporte, comida, arte; sín duda un recorrido multisensorial.





jueves, 1 de marzo de 2012

Andrés Cepeda

Hoy recomiendo esta gran canción de Andrés Cepeda, cantante bogotano, quien es ingeniero de sonido de la Pontificia Universidad Javeriana y nos deleita con su canto al amor.


sábado, 25 de febrero de 2012

Y el premio Oscar de la mejor banda Sonora es para...

Se acercan los Premios a la Academia 2012, y con ellos la incertidumbre de quienes serán los ganadores. Aquí les muestro las nominaciones a la Mejor Banda Sonora para que estén enterados y puedan opinar acerca de los temas.


* La primera nominación es para Ludovic Bource, compositor de una pieza en la Película The Artist ( El Artista) , sin duda una canción con un espectacular sonido del piano, violines y vientos que le dan un aire de alegría, magia y armonía. Aquí les dejo el video para que escuchen esta maravillosa  pieza, que además es mi favorita!





* La segunda canción es del compositor Howard Shore en La película La invención de Hugo, película que a su vez lleva 11 nominaciones por mejores banda sonora, director, película, guión adaptado, diseño de vestuario, fotografía, edición de sonido, montaje, dirección de arte, efectos visuales y mejor sonido.
Una suave canción que empieza desde un piano y continua en crescendo dando un efecto dramático y de suspenso, los protagonistas: un piano, violines primeros y segundos,vientos-madera, una buena base de percusión, cuerdas de guitarra y violonchelos, aparte de una bandolón que hace las melodías.
Te dió ganas de escucharla? Aquí te va








*Si estas dos no te han llenado, hay otras que pueden hacerlo. Como tercera nominada tenemos una pieza de la película El Topo del compositor Alberto Iglesias. Un clarinete tiene el punto de partida, el oboe armoniza y las cuerdas frotadas se hacen sentir, una canción calmada y relajante que  al final reaniman la pieza en un aumento de tono y con la compañia de un piano melodioso.






* Como cuarta opción está la Película Tintin: El Misterios del Unicornio, con una tema de John Williams que escuchamos en la película en los créditos. Es una mezcla entre ritmos como el Tango y el Blues, una combinación entre vientos como el Saxofón, la trompeta, el clarinete, la flauta, el oboe y a la vez un bajo de cuerda que llena los sonidos graves. Una canción de dramatismo y un poco de espionaje.
Una interesante combinación , no creen? Aquí la tienen...












* Llegamos a la última opción pero no menos importante. Se trata del compositor John Williams, el mismo que hizo la canción de la película anterior, pero esta vez con otra pieza para la película Caballo de Batalla. Esta película a su ves esta nominada por mejores película, sonido, banda sonora, fotografía, edición de sonido y dirección de Arte.
Aquí esta el video para que escuchen ustedes y comenten que tal les parece.










 No duden en comentar y opinar!

sábado, 18 de febrero de 2012

Blues... Estilo Musical del Mundo

El blues nació en las cárceles de Missisipi como lamento de los reclusos, que hacian sonar sus cadenas en forma cadenciosa y tensionante. Es así como el Blues transpasa las fronteras Estadounidenses y de expande por el mundo....



En términos musicales, el proposito de esta musica es generar tensión mediante una progresión en acordes I-IV-V, generalmente se utiliza con séptimas dominantes, en total son 12 compases, así:
Los primeros 4 compases se mantienen dentro de la tónica, es decir la nota sobre la que está construida la armonia, los dos compases siguientes estan en IV grado sobre la tonica, es decir, si la tónica de nuestro Blues es un Sol Mayor, su subdominante o IV tono sería Re, según una escala natural.
Vuelve la tónica en los próximos dos compases; el compás que marca el final de la rueda armónica es el V grado, para los compases siguientes nos transladamos al IV grado nuevamente, para finalizar con la tónica, distensionando la melodía.


También se utiliza la escala pentatónica del Blues que incluye la tercera menor, la quinta disminuida y la séptima menor. Este choque dramático genera la sonoridad dramática característica del estilo musical.

Acá les dejo un video para que se deleiten escuchando un conocido Blues de W.C Handy,titulado St. Lous Blues para dos saxofones, aunque aclaro que todo instrumento melodico puede entrar a hacer blues como : Guitarras, piano, trompetas, bajo y hace parte la bateria como instrumento de percusión.



W.C Handy con St Louis Blues. Interpretan: Alejandra Uaque y Felipe Díaz (saxo soprano y tenor respectivamente). Presentación de cierre de EMBO "Escuela de Música de Bogotá", 2010.



Mirando el Cronograma

¿Buscando actividades para el fín de semana? 

Para aquellos y aquellas que quieres disfrutar de música, arte y cultura, les tengo buenas propuestas para estas semanas...

Miradas al Arte- Grandes compositores y el Cine (18 de Febrero)

El músico, compositor y productor musical Argentino, Gustavo Sanatolalla,ha trabajado en la musicalización de   trabajos cinematográficos como Amores perros,21 Gramos o diarios de motocicleta; recientemente fué parte del musical para la pelicula Brokeback Mountain, por la cual ganó un Oscar. La conversación sobre este gran personaje estará a cargo de Carolina Mejia, gestora Cultural de la Universidad Javeriana. 
Hora. 5:00 pm



Palabras y música- La historia del Tango (25 de Febrero)

Los origenes del tango, música y baile con infuencias Italianas que llegaron a Argentina, la magia y  sensualidad, saldrán a flote por parte de Andrés Monsalve, jefe de programación musical de Radio Nacional, especialista en tango y escritor, encargado de esta interesante conversación para conocer mas a fondo las raices de este baile que nos ha cautivado.
Hora: 5:00 pm.




DONDE? Centro Cultural Gabriel Garcia Márquez, Calle 11 No. 5-60  Bogotá

No falten , y de paso encontrarán allí ( para quienes no han ido) variedad de cosas por hacer... museos, teatro,parques,cafés y mucho más los espera!